路经牛车水的珠光大厦时，头老是不听使唤仰望巨大的电影广告板，心虚地瞄一下充满’色’彩的电影海报。这些影片的名字颇有挑逗性，画面都是女星，放大的激情很容易让人产生遐想。
长江戏院放映三级影片不仅提供另类电影一个生存与商业空间，在某个程度上成了牛车水边缘的独有特色。报道中得知它其实是本地最后一家采用手绘影片海报的电影院，而且仅存梁俊德师傅一人在作画，后续无人，属夕阳行业。
从前的电影院一般是独立建筑物，醒目的手绘电影画布广告就挂在电影院外争艳。曾几何时，电影院与购物商场已融为一体，巨大的电影广告甚少在街头招摇，要看戏必须往商场钻，没以往方便。
手绘电影海报讲究功底，靠的是积累的经验。从前卖座电影要画上几十幅就要一张一张地绘画与上色，相当耗时费精神。现在的电影海报制作注重电脑photoshop影像合成 ，任何怪招使得出，要复制只在弹指间。
当年修设计时，有堂课是从杂志中找图像画肖像，画毕须用丙烯颜料（acrylic）上色，效果类似旧式电影海报。纵然是A3纸的面积，因为比例要准很考工力，我是画到脸青青。手绘电影海报师傅们画及的范围与题材很广，又必须突出影星的神韵，这门专业没几份天份是不行的，令人肃然起敬。
最近在名摄影师Steve McCurry的个展中看到一张摄于印度孟买的照片，几名赤膊汉在幽暗的工作室为Bollywood电影海报上色。这些色彩斑斓的巨大海报可谓larger than life，与瘦削的画家成了强烈对比。拍摄时间是1993年，不晓得印度当今的蓬勃电影业是否还采用手绘方式？
如今本地手绘电影海报只为三级影片而画，煞是惋惜。不久前我国艺术家以新加坡电影业作为题材，在威尼斯艺术双年展获特别奖。其中一部份作品便邀请梁师傅创作，从三级影片到备受瞩目的国际艺术平台，手绘电影海报总算扬眉吐气。
下一回路过珠光大厦时，告诉自己将有色眼光提升为纯粹欣赏的乐趣。趁本地仅存的手绘电影海报仍有市场需求，怎能不多看几眼呢。
刊登于《联合早报》之‘四方八面’
19／8／08
（照片摄于2003年《城市的眼睛》岁末影像记录活动。）
那篇文章我也读了，很多民间手艺没有传承，久而久之，就在时间的长河里湮没，很可惜。
对咯。以前不懂得欣赏，现在反而太多电脑合成的图像，回头看这些手工的东西，难能可贵。